ハンドメイドを始めたのに「全然売れない！」「材料費ばかりかさんで赤字…」なんてこと、ありませんか？
私も最初は“ハンドメイド＝稼げない代表”でした。
せっかく夜なべして作った作品が、1個も売れなくて「向いてないのかも…」と落ち込んだことも数知れず…。
なぜ多くの主婦は同じようにつまずいてしまうのでしょう？
その背景には、競合の多さや価格のつけ方、SNS発信の難しさなど、数字では見えない現実があります。
この記事では「ハンドメイドは稼げない」と感じる原因を整理しつつ、成功している人が実際にやっている工夫を紹介。
ネット上のリアルな体験談を交えて、主婦目線で“次の一歩”を一緒に探っていきましょう。
ハンドメイドで稼げないのは普通？多くの人が悩む理由3選
ハンドメイドに挑戦した多くの人がぶつかるのが「思ったほど稼げない…」という現実です。
私自身も、最初の頃は“材料費を払うために働いているのか？”と落ち込みたくなるほど赤字続きでした。
ネットでもハンドメイド作家の「売れない」「やめたい」と嘆く声は珍しくありません。けれど、これはあなただけの悩みではなく、多くの人が通る“あるある”なんです。
ここではその代表的な理由を3つ取り上げ、なぜそれが壁になるのかを考えてみましょう。
赤字続きの原因はコレ！ハンドメイド作品と価格が合わない理由
ハンドメイドでよくあるのが「時間と手間に対して値段が合わない」という悩みです。
私も以前、夜なべして仕上げたポーチを1,200円で販売したことがあります。
しかも、そこから材料費や販売手数料などが差し引かれ、電卓を叩いたら「時給100円以下」…。
なぜこうなるかというと、買い手は「完成品の見た目」で判断するのに対し、作り手は「制作過程の手間」を重視してしまうから。
このギャップが“稼げない”と感じる大きな理由なんです。
だから価格設定は「材料費＋時間＋ちょっとの利益」を意識することが大切。
ここを曖昧にすると「頑張ったのに報われない」ループに陥ってしまいます。
ハンドメイドは稼げないと感じるのは、似た商品が多すぎるから？
「これなら売れる！」と自信満々で出品したのに、気づいたら同じような作品がズラリ…。これ、私も何度も経験しました。
検索画面に並んだ自作の布小物が、10人以上の「そっくりさん」に埋もれて、思わず「え、私のどこ？」となってしまったんです。
背景には、ハンドメイド市場の拡大があります。
作家が増え、商品ジャンルも飽和状態。
つまり「いいものを作った」だけではお客さんに届かない時代になったのです。
だから大事なのは、似ているようで“ちょっと違う”部分を出すこと。
色の組み合わせ、ネーミング、写真の雰囲気…。
小さな差別化が「埋もれない」ための武器になります。
ハンドメイドで稼げない最大の壁？宣伝が苦手でお客さんに届かない理由
正直に言うと、私もここが一番苦手でした。
Instagramに1枚アップして「よし、今日はもう頑張った！」と満足していた時期もあります。
でも、これでは新しいお客さんに届くわけがありません。
多くの作家さんが「宣伝＝自己アピール」と思って身構えてしまいますが、本当は「作品の背景やストーリーを伝えること」。
たとえば「この布は子どものころのお気に入りの柄から着想を得ました」と書くだけで、作品がぐっと魅力的に見えるんです。
結局、お客さんは“モノ”だけでなく“作り手の想い”に共感して買ってくれるもの。
だからこそ、作品に対するちょっとしたエピソードを添えるだけでも届き方が変わるのです。
ハンドメイドが稼げない理由はコレ！多くの人に共通する特徴
「どうしてハンドメイド作品が売れないんだろう…」と落ち込むのは、実はあなただけじゃありません。
むしろ、多くの作家さんが同じような壁にぶつかっています。
私も最初はその一人で、「利益ゼロどころかマイナス!?」と電卓を叩いては青ざめる日々でした。
でも、“稼げない人”には共通する特徴があることに気づいたんです。
では、どんな特徴が多いのか、具体的に見ていきましょう。
「楽しんで作ったのに赤字!?」ハンドメイドが稼げない理由は趣味価格にあり？
ハンドメイドを始めた頃って「材料費が戻ればいいかな」「まずは誰かに使ってもらえたら嬉しい」という気持ちで値段をつけがちですよね。
私も最初はそのノリで出品して、売れたときは飛び上がるほど喜びました。
ところが電卓を叩いてみると…送料や手数料を引いたらマイナス！
「売れるほど損してる!?」と顔が青ざめたことがあります（笑）。
なぜこうなるかというと、“趣味価格”のまま販売してしまうと「作り手の労力」と「お客さんが払う金額」に大きなギャップが生まれてしまうから。
買い手は「完成品の見た目」で価値を判断しますが、作り手は「製作にかかった時間と情熱」を重視します。
この価値観のズレが「ハンドメイドは稼げない」と感じる大きな原因なんです。
だからこそ、販売する以上は“趣味”から“一歩プロ寄り”の視点に切り替える必要があります。
材料費に少し上乗せするだけではなく、「制作時間」「手数料」「梱包代」まで含めて利益を見積もること。
最初は勇気がいりますが、適正価格をつけることは「自分の作品を大事にすること」にもつながります。
写真がイマイチだとハンドメイドは稼げない？SNS発信が弱い人の落とし穴
今の時代、ハンドメイド販売で意外と大きな差をつけるのが「写真」と「発信力」。
どんなに素敵な作品でも、暗い部屋で撮った写真や、なんとなくの投稿だけではお客さんの心に届きません。
私も最初は暗い部屋で撮った写真をそのまま出して、反応がほぼ無かったことも。
写真がなぜ大事かというと、ネット販売では「実物を手に取って見てもらえない」から。
お客さんにとっては、写真が作品の第一印象そのものなんです。
さらに、SNSの投稿は「宣伝」というより「作り手の世界観を伝える場」。
作品の背景やエピソードを添えるだけで、「この人から買いたい」と思ってもらえる確率がぐんと上がります。
つまり、「写真とSNS発信が弱い＝存在していないのと同じ」といっても過言ではありません。
少し工夫して光の当たり方を変える、背景を整える、投稿に短いストーリーを添える――それだけで“稼げない”から“選ばれる”に変わる可能性があるのです。
気づけば赤字！？ハンドメイドが稼げないのは利益計算をしていないから？
ハンドメイド販売で意外と多いのが「利益計算をしていない」という落とし穴。
材料費はなんとなく把握していても、送料・梱包資材・販売手数料を引いたら「え、手元に残るのは数百円!?」と青ざめたことがある人も多いのではないでしょうか。
作家にとって“売れた＝成功”と錯覚しやすいこともあり、冷静に計算すると「むしろ赤字」なんてことも珍しくありません。
ネットでも「ハンドメイドは稼げない」という声の多くが、実はこの“利益の見落とし”が原因のようです。
ハンドメイド作品の販売を続けたいなら 「材料費＋手数料＋梱包代＋制作時間」 をしっかり計算に入れることが大切。
数字を出すのはちょっと面倒ですが、これをするだけで「稼げない」から「黒字にできるかも」へ意識が変わります。
実際、利益を見える化すると作品の価格設定にも自信が持てるようになりますよ。
ハンドメイドで稼げないを卒業！成功している人が実践している工夫
「ハンドメイドは稼げない…」そう思ってあきらめてしまう前に、ちょっと立ち止まってみませんか？
実は同じ環境の中でも、コツコツ成果を出している作家さんはたくさんいます。
私も最初は赤字続きで心が折れかけましたが、売れている人の工夫を観察して真似したら、少しずつ結果が変わってきました。
成功している人には共通点があります。
ジャンルや価格の工夫、写真やSNSでの“見せ方”、そしてリピーターを意識した仕組みづくり。こうした小さな積み重ねが、「稼げない」から「選ばれる」への転換につながっているんです。
ここからは、実際に多くの人が取り入れている成功の工夫を具体的に見ていきましょう。
ハンドメイドで稼げないを抜け出す！ジャンル選びと価格設定の秘訣
ハンドメイドで「稼げない」と感じる大きな理由のひとつが、ジャンルと価格設定です。
私も最初は“とにかく作りたいもの”を出品していましたが、正直あまり売れませんでした。
ところが、需要が高いジャンルにシフトしてみたら「こんなに反応が違うの!?」とびっくり。
つまり、売れやすい土俵に立つことが大事なんです。
たとえばアクセサリーや布小物はライバルが多い一方で、革小物やベビー用品、季節限定アイテムは差別化しやすいと言われています。
もちろん「作りたい」気持ちも大事ですが、少しだけ“お客さんが欲しいもの”に寄せると売れ方が変わります。
そして価格設定。
これも私の失敗談ですが、「安くすれば売れる」と思って値下げを繰り返した結果、赤字続き…。
結局、価格は“安さ”より“納得感”がポイントなんです。
材料費・手間・送料に加え、作品のオリジナリティやラッピングも価格に含めていいんです。
むしろしっかり計算した価格の方が「ちゃんとした作品なんだ」と信頼につながります。
ハンドメイドは見せ方次第！SNSと写真で“稼げない”を変えるコツ
ハンドメイド販売で意外と大きな差をつけるのが「見せ方」です。
どんなに丁寧に作った作品でも、暗い照明で撮った写真や、SNSでの発信が少なければ埋もれてしまいます。
でも、写真を少し工夫するだけで見え方は劇的に変わります。
自然光の近くで撮る、小物を添えて雰囲気を出す、背景をシンプルに整える——これだけでも“おしゃれ感”がアップして、お客さんの目に留まりやすくなります。
さらにSNS発信。
多くの人は「宣伝＝自己アピール」と感じて苦手意識を持ちますが、「作品のストーリーを共有する場」として投稿してみませんか。
制作の裏側やこだわりポイントを少し書くだけで、「この人から買いたい」と共感してくれるお客さんが増えます。
つまり、“見せ方を磨く”ことは、作品を広げる一番の近道。
ハンドメイドは作るだけじゃなく、どう魅せるかで“稼げない”が“売れる”に変わるんです。
ハンドメイドで稼げないから卒業！リピーターを増やす仕組みの作り方
ハンドメイド販売で安定して稼げる人は、実は“リピーター”のお客さんを大事にしています。
最初の1回だけの購入に終わってしまうと、いつも新しいお客さんを探し続けなければならず、とても疲れますよね
。私も最初はそのパターンで、「1つ売れても次が続かない…」と悩んでいました。
じゃあ、なぜリピーターが大事なのか？
それは“信頼”があるからこそ、買う前から「安心して選べる」存在になれるからです。
新規のお客さんにとっては不安要素が多いですが、一度買って満足してくれた人は「またこの作家さんから買いたい」と思ってくれます。
具体的には、レビューに丁寧に返信する、季節ごとに「限定カラー」を出す、発送時に小さなおまけや手書きのメッセージを添える——こうした小さな工夫が「またここで買おう」と思わせる仕組みになります。
私も試しにお礼カードを入れたら、数か月後に「また買いました！」と連絡をいただき、すごくうれしかったのを覚えています。
つまり、リピーター作りは特別なことではなく“ちょっとした心配り”の積み重ね。
これができれば、「ハンドメイドは稼げない」という悩みから一歩抜け出せます。
それでもハンドメイドで稼げない…そんな時に考えたい次の選択肢
どんなに工夫をしても「やっぱりハンドメイドでは稼げない」と感じることもあります。
頑張って作品を並べても赤字続きで、「もうやめた方がいいのかな…」と落ち込むこともあるかもしれません。
でも安心してください。
そこで無理に突き進む必要はありません。
むしろ“選択肢を広げる”ことが、自分を楽にしてくれるんです。
ハンドメイドは「趣味として楽しむ」方向に切り替えるのも立派な道だし、培ったスキルを別の副業に活かす方法だってあります。
大事なのは「稼げないから失敗」ではなく、「この経験をどう次につなげるか」という視点なんです。
ここからは、稼げなくても前向きに進める2つの選択肢をご紹介します。
ハンドメイドで稼げない＝失敗じゃない！趣味として楽しむ選択肢
「ハンドメイドで稼げない」と落ち込むと、「やめるしかないのかな」と考えがち。
でも実は、それって大きな勘違いかもしれません。
ハンドメイドは“お金を稼ぐ手段”だけでなく、“暮らしを豊かにする趣味”としての価値のあるものです。
私自身、赤字続きで疲れたときに「一度、販売をやめて純粋に作る楽しさを味わおう」と切り替えたことがあります。
すると、不思議と気持ちが軽くなり、また自然に「誰かに使ってもらえたら嬉しいな」と思えるようになりました。
また、思考がニュートラルになって、色んな作品のアイデアが浮かんでもきたんです。
つまり「稼げない＝失敗」ではなく、「趣味として楽しむ」ことも立派な選択肢。
むしろその気楽さが、新しいアイデアや作風につながることもあります。
肩の力を抜いて「自分のペースで作る楽しみ」に戻るのも、ハンドメイドの魅力のひとつなんです。
ハンドメイドで稼げない経験もムダじゃない！副業に活かすアイデア
「ハンドメイドで稼げない…」と悩んだ経験も、ちゃんと次につながります。
私も最初は「結局、赤字だったなぁ」と落ち込みましたが、ふと気づいたんです。
材料の仕入れ、写真撮影、SNSでの発信――これって全部、他の副業でも役立つスキルじゃない？と。
例えば、作品撮影で身につけた写真の知識は、フリマアプリやメルカリ出品で大活躍。
SNS発信の経験は、ライティングやブログ運営にも応用できます。
さらに、デザインやラッピングの工夫は、Canvaテンプレ販売やレッスン動画づくりに広げることも可能です。
つまり「稼げない＝終わり」ではなく、「経験を別の形で活かせるチャンス」。
ハンドメイドを通して得たスキルや感覚は、あなたの暮らしにプラスになる財産なり得ます。
少し視点を変えるだけで、新しい副業の扉が開けるかもしれませんね。
ハンドメイドで稼げないを変える！今日からできる小さな一歩
せっかく作ったハンドメイド作品が売れないと、気持ちが沈んで手が止まってしまいますよね。
私もそうでした。
でも思い切って何かを大きく変える必要はありません。
“小さな一歩”を積み重ねることで少しずつ状況は変わっていくんです。
たとえば、まずは1作品ごとの利益を計算してみる。
週に1回だけSNSに投稿してみる。
売れた作品のレビューをじっくり読んで改善点を見つける。
これくらいなら、今日からでも始められますよね。
大切なのは「完璧を目指す」ことではなく、「できることを少しずつ増やす」こと。
小さな工夫が積み重なれば、“稼げない”から“少しずつ売れる”へと変わるきっかけになります。
ハンドメイドが稼げない原因を見える化！まずは利益を計算してみよう
「ハンドメイドで稼げない」と悩む人！
“利益をちゃんと計算していない”ままで、販売していませんか。
多いパターンは、材料費だけをざっくり把握して、「売れた＝黒字！」と勝手に思い込んでしまうこと。
そうなると、当然、送料・梱包材・販売手数料を引いたら赤字…しかも制作時間を考えたら時給ゼロどころかマイナスになってしまいます。
だからこそ、まずやるべきは「見える化」です。
紙に書き出すでも、エクセルに入力するでもOK。
材料費・手数料・送料・梱包代、そして制作にかけた時間を数字にしてみると、どの部分で損をしているのかがはっきりします。
「数字なんて苦手…」と思うかもしれませんが、一度出してしまえば次からは簡単。
ここを押さえておくだけで、“なんとなく稼げない”から“どこを直せばいいか分かる”に変わります。
ハンドメイドは宣伝下手で稼げない？SNS投稿を週1回から始めよう
「ハンドメイドは好きだけど、宣伝は苦手…」という声を本当によく聞きます。
大事なのは「SNSに毎日ガンガン投稿しよう」ではなく、「週に1回だけ続ける」などの定期的な投稿。
これくらいなら負担にならず、無理なく続けられますよね。
投稿する内容も、完成品の写真だけでなく「制作途中の風景」や「作品に込めた思い」などを混ぜると、自然と人柄や世界観が伝わります。
SNSは“宣伝”ではなく“共感を育てる場”。
まずは週1回からでOK。
コツコツ続けることで、表示されやすくもなりますし、何より「この人から買いたい」と思ってくれるお客さんが少しずつ増えていきます。
ハンドメイドで稼げないをチャンスに！レビューを改善に活かす方法
「レビューなんて、ちょっと怖いから見たくない…」そう思ったことありませんか？
私も最初はそうでした。
星の数や短いコメントに一喜一憂して、「低評価がついたら立ち直れないかも」と震えていた時期があります。
でも実は、このレビューこそが“宝の山”なんです。
なぜなら、お客さんが「もっとこうしてほしい」とわざわざ教えてくれているから。
たとえば「発送が早くて助かりました」という声は、そのまま強みとしてアピールできるし、「思ったより小さかった」という意見は、サイズを分かりやすく書く改善ポイントになります。
「ハンドメイドは稼げない」と感じる背景には、改善点が見えないまま同じ方法を続けてしまうことがあります。
レビューを素直に受け取って少しずつ修正していけば、お客さんとの信頼関係が深まり、リピーターにもつながります。
怖がらずに、レビューを次のステップへのヒントに変えていきましょう。
まとめ
ハンドメイドは「稼げない」と感じることがあっても、それは特別な失敗ではなく多くの人が通る道です。
作品の価格や見せ方、発信の仕方を少し見直すだけで状況は変わっていきますし、たとえ思うように稼げなくても趣味として楽しんだり、副業の経験に活かす方法もあります。
大切なのは「諦める」ことではなく、「工夫して続ける」こと。
まだ間に合いますよ。一息つきながら、次の一歩を考えてみませんか？
